□李刚/文 赵粟田 程明生/图
傍晚时分,江畔一隅。赣南客家圩镇老巷的古戏台上,李贵和隐于帘布后,两手一拉一放间,木偶于方寸戏台,演绎出喜怒哀乐,人生百态。
配以高腔唱词,伴胡乐鼓锣之音,视觉听觉引观众入戏,穿越时空,体味文学和艺术素雅,情节跌宕起伏,木偶们一招一式,时而让人沉思,时而令人心悬一线。精彩演出不时博得阵阵掌声。
李贵和作为省级非物质文化遗产——赣县木偶戏的代表性传承人,每年出场表演时间200天左右。“李贵和戏班”走南闯北,用情怀和使命支撑这个民间艺术,唤起了现代人的记忆,也让木偶戏这个古老艺术焕发出新的光彩。
耕戏人生路
上世纪50年代初,李贵和出生在一个“耕戏”之家。李贵和父亲李财盛,是赣县田村镇伍陂村农民,机缘巧合拜师学成木偶戏,农闲时到周边县市赶庙会,表演民间傀儡绝活。
从儿时起,李贵和就嬉戏于戏台间,看父亲提线操控木偶,表演《西游记》《西厢记》《白蛇传》等戏幕。台下众目观赏,台上艺人手眼灵动,弹唱间挥汗如雨,一天下来总是疲惫不堪。木偶戏表演之累,给李贵和留下了深深的印象。
15岁那年,李贵和初中毕业,拒绝了父亲的传艺,学了烧瓦匠的手艺。几年后,父亲身体每况愈下,常苦闷于手艺失传,哀叹之声不时传至李贵和的耳朵。或因为子之责,或受父感化,李贵和还是进了戏班,学习木偶之技。
上世纪70年代到90年代,这位年轻“戏徒”农闲时随父亲的戏班在赣县、兴国、万安、泰和等地的庙会、喜宴、寿宴上演戏,每年出演200多天。一个戏班4到5个人,刚开始每天报酬30多元,后逐年有所增长。
父亲退休后,李贵和接下木偶戏的衣钵,开始了新一代接班人的“耕戏人生”。时代变迁,很多戏已从台下走向银屏和互联网,作为古老技艺的民间木偶戏开始逐渐淡化,但近年来因其特殊的表现形式和文化沉淀,又得到了保护和传承。
赣县木偶戏2010年被列为县级非物质文化遗产项目,2015年升级为赣州市非物质文化遗产项目,2017年被列入江西省非物质文化遗产保护名录。李贵和作为赣县木偶戏代表性传承人,带领他的戏班演戏传艺,也担负着传承文化的责任。
木偶舞方寸
木偶戏俗称傀儡戏,赣县木偶戏主要是提线木偶,又名吊线木偶,由艺人通过线绳操作偶像进行动态表演,人物、服饰、道具微缩化,演唱模仿化。一般剧种规模小,配制少,是微缩的舞台艺术。主声腔为高腔和弹腔,剧目均为传统的历史神话体裁。
李家村是赣县区江口镇一个自然村落,这里地处三江交汇处,木屋老宅,古刹戏楼,当地有逛庙会搭台唱戏之风俗。端午节前夕,李贵和戏班受邀演木偶戏,七天时间要从早晨演到晚上,曲目主要是《西游记》。
那日,李家村老戏台上,李贵和隐于红帘布后,两手调度拉线,方寸之台上,时而“唐太宗李世民”现身,时而“阎王爷”露脸,还有“刘全”头顶南瓜进“地府”。有悲亦有喜,情节曲折生动,木偶灵动多态。这是《西游记》中“刘全进瓜还魂”的戏幕。
第二幕戏是《西游记》之“木牛妖吃师兄”。戏中,唐僧身着袈裟,头戴帽冠,骑着白龙马走上戏台,李贵和操控拉线,唐僧时而骑马前行,时而停驻沉思;白龙马一会摇头示意,一会抬头远观,表情丰富,形态各异。木偶观音出场时,身穿白衣,头披白纱,坐于烛台前,慈爱亲切。戏班成员们各司其职,又互相配合,提线高唱者是李贵和,另有3人吹唢呐、拉二胡、敲司鼓铜锣,共同缔造出一个多元的民间艺术盛宴。
“‘木牛妖吃师兄’这幕戏,是观音菩萨在试探唐僧向佛修行的诚心。”李贵和与戏班成员,每演完一幕戏都会中场休息,“演这个戏确实很累人,你看我衣服全是汗水”。
喝杯茶、抽支烟的功夫,下一幕戏又开始了。每一幕戏,要“请出”多位木偶演员。低潮与高潮,上场与退场,都需要音乐的协作。一曲曲,一幕幕,一天天,是戏,也是艺术人生。
梦想在远方
李贵和戏班所用的木偶道具和竹编箱,是“师门”多代传承至今的老物件,至今已有百年历史了。父亲李财盛68岁去世后,李贵和成为了赣县木偶戏的“掌门人”。
据史料记载,木偶戏源于汉,兴于唐,盛于宋。它以戏曲歌舞演唱故事,是一门集音乐、演唱、绘画、雕刻为一体的综合戏曲艺术。内容美而质朴,也是民间喜闻乐见的通俗艺术。赣县木偶戏起源于明末清初,至今有三百多年的历史,是民间广为流传的一种微缩版舞台剧种。
“赣县木偶戏主要流传于东河流域的田村、白鹭一带,演唱多是高腔剧目,一共有300多出,最具代表性的就是《西游记》。”据李贵和及其戏班成员介绍,“高腔是中国戏曲声腔的一种,起源于江西上饶的弋阳县。这个戏有一部分高腔剧目的遗存,在明末清初时期非常盛行,可以说是鼎盛时期,一直流传到现在”。
李贵和介绍,生于1893年的谢德海,是赣县木偶戏能追溯到的“祖师爷”,也是该技艺的第一代传承人。李财盛作为第二代传承人,随师多年习得木偶戏之技,后将其传给第三代传承人李贵和。目前,李贵和之子李光亮,是赣县木偶戏的第四代传承人。李贵和的主要身份是农民,以前也会在周边打打零工,只要有节假日文化活动或受邀演出,他就会带领戏班前往表演。
李贵和的儿子是南康家具厂的一名手艺人,作为赣县木偶戏的第四代传承人,在父亲的熏陶和情怀感染下,他勤于学戏已掌握了这门技艺,但只偶尔参加演出,春节时才有更多时间演戏。
“我年龄大了,出来演戏也算有份事做,也想让更多人看到这个戏。”李贵和坦言,“学这个戏很苦很累,一般要五六年才能学成。”
现已年过七旬的李贵和,在这方寸戏台上,已走过了五十年光阴。每次上台,他都能掌指灵活、声音洪亮,精彩处不时博得观众阵阵掌声。
戏台旁那陈旧的竹箱里,装满了沉甸甸的道具;化了一次又一次妆的木偶,每隔几年还要换身新衣服——客家刺绣服;二胡的沧桑之音,也充斥着古老的民间文艺之味。
岁月催人老,李贵和在古稀之年,历经岁月褶皱,仍坚守着这分木偶情怀,他希望有更多人关注赣县木偶戏,也希望这项民间艺术能多与影视等艺术融合,呈现出更持久的生命力。